Sabato 27 settembre, ore 14:00-16:00, LAC atelier MASI 

• Osservazione guidata di un quadro

• Discussione su immagini e spunti creativi evocati dall'opera

• Introduzione alla scrittura poetica attraverso esercizi di brainstorming

Sabato 18 ottobre, ore 14:00-16:00, LAC atelier MASI 

• Lavoro di gruppo per completare e arricchire le poesie

• Condivisione delle poesie per stimolare feedback e scambi creativi
   

Sabato 25 ottobre, ore 14:00-16:00, LAC atelier MASI 

• Introduzione alla ritmica delle parole e creazione di melodie

• Sperimentazione musicale, trasformando i testi in canzoni divertenti
   

Sabato 8 novembre, ore 14:00-16:00, LAC Sala Refettorio  

• Esplorazione delle poesie e canzoni, con focus su espressione vocale e presenza scenica

• Feedback reciproco per affinare la performance
   

Sabato 29 novembre, ore 14:00-16:00, LAC Sala Refettorio  

• Prove in un ambiente informale per raccogliere opinioni e suggerimenti

• Riflessioni e aggiustamenti finali in vista della presentazione pubblica
   

Venerdì 5 dicembre, ore 18:00, presentazione in mostra Sentimento e osservazione. Arte in Ticino dal 1850-1950. La Collezione del MASI 

•  Evento pubblico al LAC-MASI, con letture poetiche e performance musicali

• Momento di celebrazione e condivisione artistica

Sylvia Bagli (regista e docente di drammaturgia, Accademia Dimitri) curerà il passaggio dalla libera e spontanea espressione orale al reperimento di una forma scritta adeguata. 

Drammaturga, attrice e pedagoga, nata in Francia dove ha lavorato con Eloi Recoing (Università di Parigi 3), Claude Aufaure, Jean-Michel Rabeux, Frédéric Fisbach, David Lescot, Arthur Nauzyciel e altri e dove ha conseguito un Master 2 a Paris X (2006) sotto la direzione di Christian Biet sul tema della nudità nel teatro, un Master 2 in regia e drammaturgia a Paris X (2007), e il Diplôme D'Etat de théâtre (2010) che consente di insegnare in tutte le scuole in Francia. 
Arriva in Ticino nel 2016 mette in scena, E l'anima balla ancora... su testi di Serena Dandini e Sylvia Bagli (Palazzo dei Congressi di Muralto, 2017). Organizza un programma per le scuole primarie e secondarie sul tema del bullismo. Ballerina di tango argentino e pugile (boxe francese), ha poi praticato il combattimento corpo a corpo con il Krav Maga. Si interroga sulla commistione delle arti performative e partecipa a spettacoli che combinano boxe e tango. 
Scrive testi teatrali tra cui Lola et Jim, L'Aphrodisia, En corps des mots (selezionato dal comitato di lettura EAT e dal comitato PANTA Théâtre2016), Nel maggio 2019 pubblica, Doc 498000, per Opera Nuova, rivista universitaria ticinese (CH). Si occupa di ateliers teatrali estivi per bambini per Paradise is here. 
In parallelo continua a lavorare in Francia 2013 al 2023 ha tenuto corsi approvati dall'AFDAS per creare uno spettacolo solo in scena (scrittura regia e recitazione) con Giampaolo Gotti e Alexandre Louschik, dove si è occupata della scrittura. Nel 2021 scrive un testo in residenza presso il Centre National des écritures du spectacle la Chartreuse Villeneuve Lez Avignon. Gilda. 
Dal 2020 al 2022 insegna drammaturgia al Master di physical theatre all’Accademia Dimitri a Verscio. 
Nel 2022 e 2023 in collaborazione con l’Accademia Dimitri e il gruppo Autismo familiari e curanti conduce con Giampaolo Gotti un atelier di teatro e formalizza la parola dei familiari curanti in testi teatrali che presentano durante la Giornata mondiale per la consapevolezza sull’autismo del 2 aprile 2023 al LAC di Lugano. 

Come attore ha recitato ultimamente in spettacoli come Hamlet di Shakespeare, Terror di Ferdinand von Schirach, La stanza del tramonto di Lina Prosa… in Svizzera, Francia e Italia. 

Come regista teatrale ricordiamo alcuni suoi recenti lavori: L’homme et son désir, di Paul Claudel e Darius Milhaud; Third Hand Socrates, da Platone, Erik Satie e John Cage; Gabbathà, di Fabrice Hadjadj (vincitore del premio "I Teatri del Sacro"); Euthyphron, di Platone; Une Iliade, di René Zahnd; L'Hamblette, di Giovanni Testori; Les démons, da Dostoevskij. 

Come coach d’attore, ha recentemente collaborato a Le nozze, di Brecht.  

Come traduttore si è concentrato sulla traduzione in francese dell’opera di Giovanni Testori, riconosciuto da vari premi del Centro internazionale per la traduzione Maison Antoine Vitez. 

Come teorico del teatro, alcune sue ricerche si trovano in: Le rire de Platon, Études de lettres n. 324, Losanna, 2024; 1990-2020, Le théâtre italien en résistance, éditions Théâtrales, Montreuil, 2021; Philosophies du jeu théâtral, Études de lettres n° 313, Losanna, 2020; La direction d'acteurs peut-elle s'apprendre?, Les Solitaires Intempestifs, Besançon, 2015; Théâtre Contemporain Orient-Occident, L'Entretemps, Montpellier, 2012; Anatoli Vassiliev: Tradition, Pédagogie, Utopie, Théâtre/Public n. 182, 2006. 

È docente di teatro presso l’ATD - Accademia Teatro Dimitri dal 2016 e collabora con varie istituzioni nella formazione dell’arte drammatica: ENSATT - École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre – Lione (2004-2020); CNSAD - Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique -, Parigi ; UNIL - Università di Losanna; Università di Paris-Nord-Saint Denis; Scène conventionnée de Saint Laurent du Maroni – Guyane; Conservatoire de la Réunion; Scuola Internazionale di Teatro del Benin. 

Cantante, chitarrista, compositore ed arrangiatore. Dirige nel 2011 l’orchestra Rai durante il Festival di Sanremo. Pubblica nel 2015 il brano Two Steps trasmesso da Radio 105, Radio DeeJay e molte altre.

Lavora come performer, cantante e compositore per diverse trasmissioni televisive, serie e spot pubblicitari andate in onda su Rai, Mediaset, MTV e Sky.

Nel 2019 si esibisce in tour in Russia e Bielorussia in diversi show tra cui il concerto di capodanno a Mosca al Cremlino. Nel 2025 come compositore e autore debutta col musical Zoe - La terra senza tempo con un cast d'eccezione (Eugenio Finardi; Germano Lanzoni, Alice Grasso, Natascia Fonzetti, Beatrice Baldaccini...).