Davide Broggini, compositore&performer
Giulio Cattaneo, compositore&performer
Federico Pezzatini, compositore&performer
Fabrizio Rosso, stage design
samedi 10 avril
Teatrostudio
10.- CHF
Inclus dans l'abonnement
Ce projet explore la nature polymorphe que revêt le concept de mémoire à l'époque contemporaine, en établissant un lien entre l'expansion progressive des mémoires numériques et l'affaiblissement progressif de la mémoire biologique et cérébrale. Dans un contexte où l'archivage des données occupe de plus en plus d'espace et d'énergie, l'absorption de la mémoire vécue par la mémoire déléguée devient de plus en plus évidente. La question que nous nous posons est de savoir dans quelle mesure les systèmes d’archivage numérique redéfinissent, voire remplacent, les processus mnémoniques humains. Que reste-t-il lorsque la mémoire individuelle s’estompe ou est effacée ? Nous cherchons à observer comment la numérisation de la mémoire, désormais une évolution directe de l’être humain, peut se révéler à la fois une extension de la capacité mnémonique et une détérioration cognitive au niveau individuel puis collectif. Le projet se présente comme une œuvre collective, dans laquelle les différentes subjectivités des auteurs puisent dans une même archive de sons-mémoire, les réinterprétant selon une ligne narrative ouverte et susceptible de déviations à toutes les étapes du processus créatif.
Les souvenirs originaux sont retravaillés, abstraits et recombinés à travers des processus numériques, s’entremêlant avec d’autres matériaux sonores et aboutissant parfois à une transformation radicale de leur physionomie initiale. Le projet se présente comme une œuvre collective acousmatique conçue pour être jouée dans un environnement ambisonique, dans le but de construire une expérience immersive où le son devient le principal vecteur narratif et perceptif. Parallèlement à la dimension acoustique, le projet comporte une composante visuelle importante, confiée au maestro Fabrizio Rosso, qui se chargera d’amplifier la dramaturgie des sons, en mettant en évidence la transformation des souvenirs.
Compositeur actif dans les domaines de la musique contemporaine, électronique et multimédia. Diplômé en guitare de l'Université d'East London, puis en musique appliquée à l'image avec les félicitations du jury à la Civica Scuola di Musica « C. Abbado », il obtient en 2026 un master en composition et théorie au Conservatoire de la Suisse italienne. En 2025, il suit le cours de Live Electronics à l’Accademia Chigiana de Sienne, où il obtient un diplôme avec mention. L’année suivante, il rejoint le Chigiana Live Electronics Ensemble. Il a participé aux masterclasses de Mauro Lanza, Francesca Verunelli, Ivan Fedele, Luis Naón, Marco di Bari, Eric Maestri et Miliça Djordjevic. Federico est l’un des trois directeurs artistiques de Ramificazioni, festival de musique contemporaine dédié aux jeunes compositeurs et interprètes. Sa musique a été jouée en Italie, en Suisse, en Angleterre, en Lituanie et en Corée du Sud.
Artiste multidisciplinaire dont le travail s'étend de la musique au cinéma, en passant par les performances en direct et l'art vidéo. Il a étudié le piano aux conservatoires de Turin, Zurich et Lugano, et a suivi des cours particuliers de composition auprès de Bruno Zanolini. Il a enfin suivi des cours de réalisation cinématographique à l'USC School of Cinematic Arts de Los Angeles. Il a collaboré avec Karlheinz Stockhausen, contribuant à divers projets, dont la première représentation et l’enregistrement de Sonntags-Abschied, le dernier morceau du cycle d’œuvres LICHT. Ses œuvres ont été présentées dans des lieux et des contextes prestigieux, notamment la Biennale de Venise, les Berliner Festspiele, le Hangar Bicocca de Milan, la Tonhalle de Zurich, le Piccolo Teatro de Milan, le Teatro Manzoni de Bologne, le Musée des sciences de Turin, le Kunstmuseum de Bâle et le LAC de Lugano.