Igor Horvat zeichnet für die Übersetzung und Regie von Die Physikerverantwortlich , einer grotesken Tragikomödie in zwei Akten, die der Schweizer Dramatiker Friedrich Dürrenmatt zwischen 1959 und 1961 als Reaktion auf die Entwicklung und den Einsatz der Atombombe während des Zweiten Weltkriegs schrieb. Das Werk, das sich durch einen Stil auszeichnet, der eine Mischung aus Krimi und Spionagegeschichte darstellt, bietet eine Reflexion über die Zukunft des Menschen.
Die Geschichte spielt in einer privaten psychiatrischen Anstalt, der Klinik „Les Cerisiers“, in einer Umgebung, in der die Wirklichkeit nie so ist, wie sie zu sein scheint. Einer der Patienten ist der Physiker Möbius, der als Entdecker des Systems aller möglichen Entdeckungen gilt, eines immensen Wissensinstruments, das unendliche Möglichkeiten, schreckliche Verantwortung und vor allem unanfechtbare Macht mit sich bringt. Seltsamerweise sind zwei weitere Patienten ebenfalls Physiker, von denen einer behauptet, Isaac Newton und der andere Albert Einstein zu sein. Eine beunruhigende Mordserie erschüttert das Gleichgewicht innerhalb der Klinik, und das unvermeidliche Eingreifen der Polizei löst eine Reihe unerwarteter Wendungen aus. Gefährliche Geheimnisse kommen ans Tageslicht und werfen heikle ethische Fragen auf, die die Geschichte auf den Gipfel des Paradoxen treiben, das für Dürrenmatt ein wesentlicher Schlüssel zur Interpretation der Wirklichkeit war.
Dank seiner ständigen Fähigkeit, uns in Frage zu stellen, zählt Die Physiker zu den Klassikern, denn es zeigt auf dramatische Weise, dass die Menschheit noch keine wirkliche Veränderung erreicht hat und immer wieder mit denselben grundlegenden Fragen konfrontiert wird. Mit seinem unverkennbar bissigen und engagierten Sarkasmus mahnt Dürrenmatt: Der Mensch ist aufgerufen, Verantwortung für seine eigene Zukunft zu übernehmen und dafür, wie er auf dem Planeten, der uns beherbergt, weiter existieren will.
von
Friedrich Dürrenmatt
Übersetzung und Regie
Igor Horvat
mit (in alphabetischer Reihenfolge)
Catherine Bertoni de Laet
Pierluigi Coral
Igor Horvat
Jonathan Lazzini
Marco Mavaracchio
Giorgia Senesi
Szenen und Zeichnungen
Guido Buganza
Kostüme
Ilaria Ariemme
Beleuchtung
Marzio Picchetti
Ton
Zeno Gabaglio
Regieassistent
Ugo Fiore
Assistenz Kostümbildner
Beatrice Farina
Inspizientin und leitende Bühnenarbeiter
Ruben Leporoni
Chefelektriker und Lichtgestalter
Marco Grisa
Tontechniker
Nicola Sannino
Produktions- und Bühnennäherin
Lucia Menegazzo
Szenen realisiert von
Studio Cromo
Herstellung
LAC Lugano Kunst und Kultur
in Koproduktion mit
Teatro Sociale Bellinzona - Teatro Bellinzona
in Zusammenarbeit mit
Centre Dürrenmatt Neuchâtel
Bühnenrechte bei
Diogenes Verlag AG Zürich
im Video
Simon Sisti-Ajmone
Erika Urban
Animation aus
Der Tod der Pythia von Friedrich Dürrenmatt
Zeichnungen
Guido Buganza
Ton
Zeno Gabaglio
Konzeption, Übersetzung, Schnitt, Produktion und Regie
Igor Horvat
Beratung
Madeleine Betschart
Duc-Hanh Luong
Julia Röthinger
Centre Dürrenmatt Neuchâtel
Siegerprojekt
Ausschreibung SRG SSR De la scène à l'écran
Kredite audiovisuelle Umsetzung
Produktion
Verein REC
in Koproduktion mit
LAC Lugano Kunst und Kultur
RSI Schweizer Radio und Fernsehen
Leitung
Agnese Làposi
Fotografie
Antonino Mangiaracina
Ton
Pietro Pasotti
Produzenten
Stefano Mosimann, REC
Nicola Mottis, RSI
The following paintings by Friedrich Dürrenmatt appear in the video within the show:
Labyrinth III¸1974
Der Betende¸1988
Atlas II: Atlas, das Weltgebäude tragend¸1975
Letzter Angriff, 1987
Prometheus, 1988
Mazdak, 1978
Himmelfahrt¸ 1983
Die Physiker II (Weltraumpsalm), 1973
Die Welt der Atlasse, 1965-1978
Unheilvoller Meteor, 1980
Portrait eines Planeten II, 1970
Beim Bau eines Riesen, 1952
All works cited belong to the Centre Dürrenmatt Neuchâtel Collection
© CDN / Swiss Confederation
Während des Zweiten Weltkriegs schuf die Menschheit ein Instrument, mit dem sie sich selbst auslöschen konnte: die Massenvernichtungswaffe. Etwa zehn Jahre nach dem Schreiben von Die Physiker bezeugt ein Besuch Dürrenmatts im CERN in Genf, dessen Größe und Macht ihn beeindruckten, wie tief das Bedürfnis des Autors, die Auswirkungen des wissenschaftlichen und technologischen Fortschritts zu hinterfragen, weiterhin war. Seither hat sich die Entwicklung in diesen Bereichen unaufhaltsam und in immer schnellerem Tempo vollzogen. Szenarien, die bis vor wenigen Jahrzehnten noch der Science-Fiction zuzurechnen waren, sind heute konkret.
Aber die großen Fragen, die sich daraus ergeben, was die möglichen Folgen, die Übernahme von Verantwortung und die Machtverhältnisse betrifft, sind immer noch dramatisch offen und brennend. Das geopolitische Schachbrett wird erneut unter der Bedrohung durch Atomwaffen gezeichnet, was deutlich macht, dass der Kalte Krieg nie wirklich zu Ende war. Der technologische Fortschritt eröffnet hypothetische trans- oder posthumane Szenarien, die die Debatte über die nahende technologische Singularität anheizen. Wir sind täglich mit einer immer raffinierteren Manipulation der Realität konfrontiert.
Die dramaturgische Struktur von Die Physiker kreist um diese Fragen und ihre tiefgreifenden ethischen Implikationen und führt uns auf einem notwendigerweise nicht-linearen Weg zur Konfrontation mit demUngelösten, oder besser gesagt, demUnlösbaren (durch den Menschen). Dürrenmatt erinnert uns daran, dass es unvermeidlich (und notwendig) ist, sich mit der Komplexität unserer Erfahrung dieser Welt (die wir aus sprachlicher Bequemlichkeit Leben oder Existenz nennen) auseinanderzusetzen. Eine Wirklichkeit, die sich zunächst als konkret und scheinbar lesbar darstellt, entpuppt sich stattdessen als vielschichtig und schamlos vielgestaltig. Vor allem aber ist sie verborgen, uneinnehmbar und immer noch voll von Geheimnisvollem und Unbekanntem. Mit einer geschickten Analogie zwischen der polizeilichenErmittlung und der wissenschaftlichenUntersuchung bewegt sich der Text vom Diktat des literarischen Genres der Detektivgeschichten zur philosophischen Reflexion, er kreuzt Enthüllung und Lüge (und Lüge bedeutet Erfindung mit dem Verstand), er enthüllt den sehr dünnen Faden, der Komödie und Tragödie, das Plausible und das Groteske trennt (oder vereint). Bei der Konstruktion der Aufführung wurde daher versucht, die verschiedenen szenischen Elemente (die Leistung des Schauspielers, das Bühnenbild, die Kostüme, die Beleuchtung und das Sounddesign) als einzelne Bedeutungsebenen zu betrachten. Es ist ihre Überlagerung, die die von uns wahrgenommene Realität bestimmt.
Unsere fünf Sinne, so raffiniert sie auch sein mögen, beziehen sich jedoch nur auf den greifbaren Aspekt der Wirklichkeit, und zwar in einem deterministischen Ansatz, der seit langem den Fortschritt unseres Wissens bestimmt. Es ist kein Zufall, dass eine der Figuren den Namen Newton trägt. Die Form, in der uns die Wirklichkeit erscheint, ist jedoch nur ein dünner Schleier, unter dem sich neue Unendlichkeiten auftun (sowohl im Mikro- als auch im Makrobereich), in die wir immer tiefer eindringen, um das angeborene Bedürfnis unseres Geistes nach Wissen zu befriedigen. Auf diese Weise ist es der Menschheit gelungen, die Grenzen des Bekannten immer weiter zu verschieben, und zwar durch Entdeckungen, die das Konzept der Realität selbst revolutioniert haben. Es ist auch kein Zufall, dass eine andere Figur den Namen Einstein trägt, der den Weg zum Quantenschlüssel geebnet hat, dank dem wir heute über neue Interpretations- und Technologiewerkzeuge verfügen.
Wir wissen immer mehr und immer besser, was uns umgibt, aber wir laufen weiterhin Gefahr, das Bewusstsein für unsere Grenzen zu verlieren, das notwendig ist, um zu wissen, wie wir mit all dem umgehen sollen, was immer jenseits dieser Grenzen bleiben wird. Jenseits von uns.
Angesichts dessen, was jenseits liegt, bleiben wir unbestreitbar klein.
In seinen 21 Punkten zu „Die Physiker“ nennt Dürrenmatt den Zufall als eine der variablen Kräfte, die das Geschehen bestimmen. Es ist auch der Zufall, der uns zur Definition dessen führt, was gewesen ist (Geschichte), im Gegensatz zum Mare Magnum der Möglichkeiten dessen, was hätte sein können. In der Erzählung Der Tod der Pythia schreibt Dürrenmatt den Ödipus-Mythos in einer sarkastischen Tonart um und betont den Zufall und die Lüge. Daraus entstand die Versuchung, Dürrenmatt in einen Dialog mit sich selbst zu stellen, indem wir einen Auszug aus dieser Erzählung dramaturgisch und audiovisuell in Die Physiker einfügten. Wir haben diesen Dürrenmatt'schen Kurzschluss über den reinen thematischen Bezug hinausgetrieben, indem wir auch das Spielfeld des formalen Aspekts einbezogen haben. Die Originalzeichnungen von Guido Buganza werden wiederum in einen Dialog mit den Bildern einiger Gemälde Dürrenmatts gestellt, denn er selbst sagte, dass sein umfangreiches und vielfältiges malerisches und zeichnerisches Werk (das er zu Lebzeiten eifersüchtig unter Verschluss hielt) das „literarische Schlachtfeld“ war, auf dem sich für ihn die Ideen manifestierten, bevor sie in Worte gefasst wurden.
LAC, Lugano
05.11.2024
Teatro Sociale Bellinzona
14/15.11.2024
Fotos der Bühne
