Jackie ist der vierte Text aus dem Projekt über weibliche Mythen der österreichischen Autorin und Literaturnobelpreisträgerin 2014 Elfriede Jelinek, inszeniert von Alan Alpenfelt mit dem Ziel, die Geheimnisse der Dialektik zwischen Unterdrücker und Unterdrückten zu ergründen.
Jacqueline – Jackie – Lee Bouvier Kennedy Onassis ist die berühmteste First Lady der Geschichte, eine Ikone einer Gesellschaft, die eine Fernsehwelt widerspiegelt, eine Welt, in der das Image mehr zählt als die Realität. Jackie ist der Prototyp einer neuen Frau, der perfekten Ehefrau, Mutter und Witwe, gefangen in ihrem eleganten Chanel-Kostüm, das mit Blut und Hirnmasse befleckt ist. Jackie scheint nicht mehr aus ihrer Rolle herauszukommen und wird zum Spiegelbild von etwas, das uns gehört. Wir selbst sind Jackie. Wir mit unserem geschminkten Gesicht und unseren Festtagskleidern, mit unserem Idealgewicht und unseren Familienfotos. Wir, die wir nicht wissen, wer Jackie wirklich ist, so wie wir vielleicht uns selbst nicht kennen. Und so lässt Jackie uns daran zweifeln, dass hinter dem Image und der Pop-Ikone eine grausame Wahrheit steckt und dass das wahre Leben woanders ist.
von
Elfriede Jelinek
aus
Der Tod und das Mädchen I-V. Dramen von Prinzessinnen (Hrsg. La nave di Teseo)
Übersetzung
Luigi Reitani
Regie
Alan Alpenfelt
Dramaturgie
Francesca Garolla
mit (in alphabetischer Reihenfolge)
Caterina Filograno, Francesca Mazza, Anahì Traversi, Carlotta Viscovo
und mit freundlicher Unterstützung
des 35. Präsidenten der Vereinigten Staaten von Amerika John „Jack” Fitzgerald Kennedy Fabrizio Rocchi
Originalmusik live gespielt von
Elena Kakaliagou, Ingrid Schmoliner
Bühnenbild und Kostüme
Annelisa Zaccheria
Video
Roberto Mucchiut
Licht
Fiammetta Baldiserri
Choreografie
Francesca Sproccati
Wrestling-Coach
Luca Rusconi „Belthazar”
Regieassistent
Nello Provenzano
Produktion
LAC Lugano Arte e Cultura
in Koproduktion mit
V XX ZWEETZ
mit Unterstützung von
Ernst Göhner Stiftung
Produktions- und Koproduktionssponsor
Clinica Luganese Moncucco
Alan Alpenfelt ist unabhängiger Regisseur und Produzent für Radio, Theater und Musik. 2008 war er Mitbegründer von Radio Gwendalyn, dem ersten unabhängigen Kulturwebradio im Tessin. Mit RSI Rete Due produziert er das audiovisuelle Projekt I Am Here Now – Geschichten junger Exilanten aus den Ländern des ehemaligen Jugoslawiens und das zweiteilige Hörspiel Il processo a Henry Wirz. 2013 gründet er seine multidisziplinäre Projektgruppe V XX ZWEETZ, mit der er eine visuelle und akustische Adaption des Hörspiels Words and Music von Samuel Beckett und die urbane Performance Secret Sound Stories produziert. Er ist Mitglied von Pulver und Asche Records und kuratiert die Programme Over7, Mazyka und Introducing Labels auf Radio Gwendalyn. 2017 brachte er Il processo per l’ombra dell’asino von F. Dürrenmatt in Koproduktion mit LuganoInScena und Operazione Vega, ebenfalls von Dürrenmatt, in den Höhlengalerien des Muggiotals im Tessin auf die Bühne. 2018 begann er eine Künstlerresidenz unter der Leitung von Carmelo Rifici am LAC und inszenierte in der Spielzeit 2018/2019 Jackie von Elfriede Jelinek. Im November 2019 stellte er seine Ausstellung Binaural Views of Switzerland in der Architekturakademie in Mendrisio aus, unterstützt von Pro Helvetia und der Schweizerischen Stiftung für Radio und Kultur.
Kleider machen Leute. Die Jackie von Jelinek
„Für den musikalischen Fluss von Gesang und Kontrapunkt, mit dem sie in Romanen und Dramen mit außergewöhnlicher sprachlicher Leidenschaft den absurden und unterdrückenden Charakter sozialer Klischees offenbart“. Als die Schwedische Akademie im Oktober 2004 mit diesen Worten die Verleihung des Nobelpreises für Literatur an Elfriede Jelinek bekannt gab, stand die österreichische Autorin kurz vor ihrem 58. Geburtstag und hatte längst auf das Schreiben von „Dramen“ im eigentlichen Sinne verzichtet. Spätestens mit Wolken.Haus. (1988) ersetzten „Textflächen“ das dialogische Modell, die Konstruktion einer Handlung und die psychologische Charakterisierung der Figuren vollständig. Indem sie die epischen und politischen Ansprüche des Brecht’schen Theaters bis zum Zerreißen strapazierte (und damit im Einklang mit dem Schreiben seines besten und ketzerischsten Erben, Heiner Müller), eine postdramatische Textualität ein, die sich in ihrer ganzen Vieldeutigkeit und Offenheit für die szenische und performative Arbeit bietet – und dabei das kritische Potenzial der systematischen Dekonstruktion der Diskursmatrizen, der kollektiven Erzählungen und der Mythologien von gestern und heute intakt lässt. Die dominanten Themen ihres Schaffens seit ihren Anfängen – Sprache, Medien und Macht; Geschlecht und Identität; Vermischung von Hoch- und Trivialem; Tabus und Gewalt – fließen in ein Theaterrepertoire ein, das sich ständig weiterentwickelt und stets sensibel für die drängenden Fragen der Gegenwart ist. Jackie, geschrieben und 2002 uraufgeführt, Teil eines Zyklus mit dem Titel Pièces di principesse – La morte e la fanciulla I-V, bildet da keine Ausnahme. Der befremdliche und befremdlichende Monologblock, weit entfernt von jeder (auto)biografischen Vollendung und aus unterschiedlichen Fragmenten zusammengesetzt, entspringt einem absoluten Ort und einer absoluten Zeit durch die Stimme einer (oder vielleicht mehrerer) Jacqueline Lee Bouvier, später Kennedy, später Onassis, die für immer in ihrer Stilikone fixiert und zementiert ist. Das Mädchen und der Tod umarmen sich ohne Ausweg, gefangen in einem Kleid aus Stoff und Worten, das die Form des Subjekts tötet und es fatal und endgültig seiner stereotypen Ewigkeit anpasst.
Marco Castellari, Dozent für deutsche Literatur und deutsche Theatergeschichte an der Universität Mailand.
Jackie ist der vierte Text der Reihe Der Tod und das Mädchen I - IV der österreichischen Literaturnobelpreisträgerin Elfriede Jelinek. Eine Sammlung, die sich mit dem Thema „Prinzessinnen” befasst: jenem Zustand, den sie als Vorstufe zur vollendeten Weiblichkeit betrachtet, einer Weiblichkeit, die noch keine Möglichkeit hatte, eine definitive Form anzunehmen.
Auch angesichts der jüngsten Ereignisse, angefangen bei der Flut von Anschuldigungen gegen den amerikanischen Filmproduzenten Weinstein, habe ich in der weiblichen Figur einen interessanten Schwerpunkt gefunden, um die Geheimnisse der Dialektik zwischen Unterdrücker und Unterdrückten zu erforschen, ein Konflikt, der mich persönlich sehr berührt. Ohne bestimmte Opfer oder potenzielle Heldinnen benennen zu wollen, glaube ich, dass Unterdrückung vielleicht bei weiblichen Figuren deutlicher zum Vorschein kommt: Eingeschränkte Freiheit, Wünsche und Ausdrucksmöglichkeiten führen zu Konsequenzen, deren Auswirkungen physiologische, körperliche, psychische und sprachliche Folgen haben können, auch langfristig.
Aus diesem Grund wollte ich mich mit dem Theater von Elfriede Jelinek beschäftigen, das die Beziehung zwischen Macht und der Sprache, mit der sie sich ausdrückt, sowie die Beziehung zwischen den Geschlechtern untersucht, wobei die Figuren zu Marionetten, zu jeder Psychologie entrissenen Abbildern, zu Ikonen reduziert werden, die die Trümmer ihres Schicksals betrachten.
So ist Jackie, „Vorbild unserer Generation und aller nachfolgenden“, die zur Freude aller weiße Handschuhe anziehen muss, Symbol eines amerikanischen Traums, der in unserer Sprache noch immer präsent ist, und ihrer Weltanschauung, die einerseits bombardiert und andererseits heldenhaft lächelt. Jackie, der Prototyp der Ehefrau und Witwe einer perfekten westlichen Gesellschaft, die Heldin einer Fernseh- und Konsumwelt, die Ikonen für die Nutzer produziert, gefangen in ihrem eleganten Chanel-Kostüm, das mit Blut und Hirnmasse befleckt ist, gezwungen, für immer die Last ihrer Liebesbeziehungen mit sich zu tragen.
