Fabiana Iacozzilli, eine römische Regisseurin, die sich mit visuell beeindruckenden Inszenierungen einen Namen gemacht hat, führt Regie bei En Abyme, einem Stück von Tolja Djoković, das sich mit dem Thema des Eintauchens in bodenlose Tiefen und dem Abgrund als subtiler, allgegenwärtiger Präsenz befasst. Ein fortwährender Gesang, in dem Bilder, Handlungen, Räume, Klänge und Worte miteinander in Dialog treten und neue Bedeutungen schaffen.
Grundlage des Textes sind die Erkundungen der Tiefsee durch James Cameron: So wie der kanadische Regisseur den tiefsten Punkt des Marianengrabens erreichte, so taucht Djoković in die Tiefen der intimen Dynamiken des Menschen ein.
En Abyme verknüpft und überlagert vier verschiedene Erzählebenen: Da ist der „Dokumentarfilm“, der sich genau auf Camerons Unterfangen konzentriert; „Sie, Er und das Mädchen“, das der Erzählung einer Vater-Tochter-Beziehung gewidmet ist; „Das Auge“, also das Objektiv einer Kamera, das metaphorisch die Vorgehensweise des Regisseurs von Titanic nachahmt und den Alltag einer Frau einfängt; schließlich gibt es „Marianne“, die weibliche Stimme, die die Hauptrolle in der Geschichte spielt und mit dem „Dokumentarfilm“ um die Rolle der Erzählerin des Abgrunds konkurriert.
„In meiner Arbeit“, erklärt Tolja Djoković, Gewinnerin des Dramaturgie-Wettbewerbs „under 40“ beim Biennale College Teatro 2021/22 – ist der rote Faden des Abstiegs in die Tiefen von grundlegender Bedeutung, eine Situation, die verschiedene Gemütszustände veranschaulicht: einerseits die Angst, unterzugehen, andererseits die Einführung jener Entdeckungen, die nur derjenige machen kann, der bereit ist, das Risiko einzugehen, sich zu verlieren“.
di
Tolja Djokovic
regia
Fabiana Iacozzilli
con
Simone Barraco
Oscar De Summa
Francesca Farcomeni
Evelina Rosselli
e con
Aurora Occhiuzzi
spazio scenico
Giuseppe Stellato
costumi
Chiara Aversano
disegno luci
Omar Scala
musica e disegno sonoro
Tommy Grieco
regista assistente
Cesare Del Beato
assistente costumi
Valentina Cerasuolo
Fabiana Amato
regia video
Raffaele Rossi
Nicolas Spatarella
Fabiana Iacozzilli
produzione
Fondazione La Biennale di Venezia, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini, LAC Lugano Arte e Cultura, Cranpi, Elsinor
produzione esecutiva
Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini
con il supporto di
Carrozzerie N.O.T., Fivizzano27
si ringraziano
A. S. D. Scuola Nuoto Vomero, Casa Donelli
riprese video
direttore della fotografia
Francesco Savaglia
fonico video
Alberto Mancini
assistente operatore
Fiamma Olivieri
assistenti scene set
Francesco Sepe
Fabio Cosimo
attrezzeria set
Maria Esposito
Maria Pia Esposito Papa
trucco e parrucco
Cristina Correra
con
Oscar De Summa
Francesca Farcomeni
Aurora Occhiuzzi
e con
Rino Di Martino
Sofia Rumolo
Annachiara Salzano
Virginia Puzo
Der Text von Tolja Djoković erzählt vom Versuch James Camerons einerseits und dem eines Mädchens bzw. einer Frau andererseits, Teile eines unerforschten Abgrunds an die Oberfläche zu bringen. Was Cameron betrifft, besteht die Herausforderung darin, in den Challenger-Abgrund – im Herzen des Marianengrabens – hinabzusteigen, einen Ort, den vor ihm noch niemand erreicht hatte, und zu versuchen, mit Gewissheiten über diese unbekannte Welt wieder aufzutauchen. Was den Abstieg des Mädchens/der Frau betrifft, so bringt die Reise in ihre Tiefe Teile ihres Lebens wieder ans Licht, Einblicke in eine mit einem Vater gelebte und vielleicht auch verdrängte Vergangenheit, Momente der Einsamkeit, begleitet nur vom Ansehen des Films Titanic von James Cameron.
En Abyme ist ein Spiel der Spiegelungen, ein prismatischer Text, der durch die Arbeit mit einer Droste-Effekt-Struktur den Blickwinkel auf die erzählten Ereignisse ständig umkehrt und uns dazu bringt, uns zu fragen, wer wir sind, wer uns beobachtet und was wir von uns selbst wieder ans Licht bringen können.
Die Absicht der Regie ist es, den Zuschauer bei diesen beiden Eintauchvorgängen zu begleiten, sich als weiterer Blickwinkel auf einen Abstieg zu positionieren, der, während er in einen Höhlenabgrund stürzt, der an den Mutterleib erinnert, vor allem zur hartnäckigen Suche nach einem Vater wird, nach einer Beziehung zum Vater, nach dem Wunsch, vom Vater gesehen und anerkannt zu werden.
Das Stück schafft dies durch einen ständigen Dialog zwischen dem vierstimmigen dramaturgischen Dispositiv – dem Blick der Kamera, dem Marianengraben, Der Dokumentarfilm und Die Bildunterschriften – und dem szenischen Dispositiv, das wie ein Film, den man auf der Suche nach einer Spur immer wieder anschauen muss, die projizierten Bilder aus dem Leben des Mädchens/der Frau in den Mittelpunkt der Erzählung stellt, hinterfragt die Möglichkeit, in einem Einzelbild unseres Lebens eine Verbindung zwischen einem Innen und einem Außen zu erfassen, sowie die Möglichkeit, lebendig aus dem Marianengraben, der in jedem von uns vorhanden ist, wieder aufzutauchen.
Nach ihrem Studium der italienischen Philologie und Literatur mit einer Abschlussarbeit über das Vorlesen poetischer Texte begann sie ihre Theaterkarriere bei Fanny & Alexander, wo sie ihre Ausbildung absolvierte und mitwirkte, sowie bei Menoventi und dem Teatro del Lemming. 2010 inszenierte und spielte sie ihr erstes eigenes Stück, Lettere della giovane L. – performance per voce e ombra, inspiriert vom Briefwechsel zwischen Lucrezia Borgia und Pietro Bembo. 2019 absolvierte sie den Fortbildungskurs „Internationale Dramaturgie“ an der Theaterschule Iolanda Gazzerro der ERT. 2020 verfasste sie eine Folge des Hörspiels Hotel Blue Moon unter der Regie von Roberto Latini, produziert von der Fondazione Teatro Metastasio.
Im Jahr 2021 ist sie dramaturgische Beraterin für La regina della neve – Libro performatico von Eva Costa, das 2023 in Italien in sieben Folgen auf Radio3 ausgestrahlt wird; sie ist Dramaturgin in einem Projekt für Künstlerresidenzen des ERT, für das sie Docenti e Alunni Danzano – DAD: Gruppo di ricerca drammaturgica e coreografica kuratiert. Ebenfalls 2021 gewinnt sie mit dem Text En Abyme den Preis „Autori Under 40“ der Biennale College Teatro. Der Text wird im folgenden Jahr als mise en lecture präsentiert und anschließend in seiner vollständigen szenischen Fassung beim 51. Internationalen Theaterfestival der Biennale von Venedig unter der Regie von Fabiana Iacozzilli aufgeführt.
Seit 2018 ist sie Dramaturgin und Regisseurin der Gruppe tostacarusa, die sie gemeinsam mit Aura Ghezzi gegründet hat. Für tostacarusa verfasste und inszenierte sie Tu eri turbolenta (Quirk of fate), ausgewählt vom Netzwerk Risonanze Network, Senza vivere senza – Il racconto della Mortella, eine szenische Lesung für eine Schauspielerin und einen Garten, sowie Discorso delle Dorotke – Lesung für zwei Schwestern.
Als Regisseurin und Autorin widmet sie sich einer Forschungsarbeit, die sich auf die szenische Dramaturgie und die Ausdrucksmöglichkeiten der Figur des Darstellers konzentriert. Seit 2013 ist sie Hauskünstlerin am Teatro Vascello und arbeitet seit 2017 mit Cranpi und Carrozzerie N.O.T. zusammen. 2008 gründete sie die Theatergruppe Lafabbrica und ist seit 2011 Mitglied des Lincoln Center Directors Lab. Zu ihren Stücken gehören: Aspettando Nil, mit dem sie das Undergroundzero Festival in New York gewann; La trilogia dell’attesa, Gewinner des Play Festivals (Atir und Piccolo Teatro di Milano – Teatro d'Europa); Da soli non si è cattivi. Drei Einakter nach Erzählungen von T. Tomasulo; La classe, das den interregionalen Residenzwettbewerb CURA 2018, den Premio In-Box 2019 und den Premio della Critica ANCT 2019 gewann und vier Nominierungen für die Premi Ubu 2019 erhielt (bester Sounddesign-Preis, gewonnen von H. Westkemper). Im Juli 2020 feiert Una cosa enorme auf der Biennale Teatro 2020 Premiere und wird auf der REF2021 wiederholt. 2021 ist er Regisseur von Abitare il ritorno, einem Gemeinschaftstheaterprojekt, das von Asinitas konzipiert wurde und Teil von INCROCI ist – einem Austauschprojekt zwischen Einrichtungen, die das Theater als Instrument der kulturellen Interaktion nutzen – sowie des internationalen Austauschprojekts für Theaterpraktiken Literacy Act. Im Jahr 2022 gewinnt Abitare il ritorno die Ausschreibung CIVIS Open/Lab/Civic engagement – Theaterfestival „Teatro delle migrazioni“. Im Jahr 2022 kuratiert er die mise en lecture von En Abyme für die Biennale di Venezia 2022.
