Die neun kurzen Gedichte, verfasst von Francesca Sangalli und vorgetragen von Camilla Parini unter der Regie von Alessio Maria Romano, führen uns in die Falten des menschlichen Körpers ein.
Eine Inszenierung, in der Romano, der kürzlich für seine Arbeit als Choreograf und Pädagoge mit dem Silbernen Löwen der Theaterbiennale in Venedig ausgezeichnet wurde, die junge Darstellerin an zahlreiche Orte des LAC führt.
Inspiriert von den durch die Verse hervorgerufenen Assoziationen enthüllt uns die choreografische Arbeit unbekannte und eindrucksvolle Orte, begleitet uns an nie gesehene Orte und lädt uns ein, die Falten des architektonischen Körpers des Kulturzentrums zu erkunden.
Zusammen mit Camilla Parini habe ich die eindrucksvollen Gedichte von Francesca Sangalli einfach immer wieder gelesen. Ich habe mir wichtige Fragen gestellt: Wie konnten diese Worte mich in irgendeiner Weise betreffen und beeinflussen? Wie kann das Signifikat des Gedichts für den Dichter eine Bedeutung haben, für den Leser jedoch eine völlig andere? Dieser Kontrast und zugleich diese Symbiose bestimmter Wörter haben in uns Bilder, Assoziationen und Erinnerungen hervorgerufen. So haben wir, während wir durch das LAC streiften, nach all dieser Zeit der Stille im Bereich der Live-Aufführungen beschlossen, unsere Träume in Kontexte zu versetzen, die für den Zuschauer oft unsichtbar sind. An diesen seltsamen Orten, die am Rande der offiziellen Sichtweise liegen, haben wir unseren Körper dem Traum des Zuschauers überlassen. Unsere Videos, unsere Gedichte sind Suggestionen, in denen ein Körper – der von Camilla Parini – in der Zeit verloren ist, in seiner vergangenen und zukünftigen Zeit, in der Beziehung zu dem Material, aus dem das LAC selbst besteht, als wäre er ein alternativer Körper zu der eigenen zerbrechlichen Anatomie aus Fleisch und Blut eines Menschen. Wir sind Wesen, eingebettet in Kontexte aus Beton und Metall. Auf der Suche nach Teilen von sich selbst, aber vor allem nach dem Anderen, der vielleicht existiert oder der vielleicht einfach nur er selbst ist, haben Olmo Cerri und seine Kollegen von REC mit ihrer Meisterschaft und ihrer Technik unseren Traum meisterhaft in Bilder übersetzt.
Francesca Sangalli
Sie debütierte schon sehr jung als Dramatikerin und gewann renommierte Preise und Auszeichnungen im Theater- und Filmbereich. Später wandte sie sich der Belletristik zu und wurde bei DeA Planeta (De Agostini-Gruppe) und Fausto Lupetti Editore veröffentlicht; sie arbeitet mit Salani und Mondadori zusammen. Als vielseitige Autorin beherrscht sie einen Schreibstil, der von Themen von gesellschaftlichem und historischem Interesse über pointierte Erzählungen mit traumhaften und poetischen Zügen bis hin zur Komik reicht. Jahrelang arbeitete sie auch für Kino und Fernsehen, insbesondere für Fulvio Lucisano (IIF) und für ITV Movie in der Sendung Crozza nel paese delle Meraviglie, und ist Autorin von Drehbüchern für Kurzfilme und Animationsserien. Sie lebt und arbeitet in Mailand, wo sie an der Schule Bauer kreatives Schreiben unterrichtet.
Camilla Parini
Geboren und aufgewachsen in Lugano, lernte sie 2004 das Teatro delle Radici kennen, mit dem sie eine Ausbildungs- und Arbeitsphase begann, in der sie an verschiedenen Aufführungen teilnahm und in verschiedenen Theatern, auf Festivals und bei Veranstaltungen in der Schweiz und im Ausland auftrat. Nach ihrem Abschluss als Sozialarbeiterin absolvierte sie den Berufslehrgang für Tanztheater an der Scuola di Teatro Paolo Grassi in Mailand (2012). 2013 gründete sie das Collettivo Ingwer, mit dem sie STILL LEBEN, Princesses karaoke or something like that… (Halbfinalistin beim PREMIO Schweiz 2015 und ausgewählt vom Netzwerk für darstellende Künste, das von den Partnern von Viavai+ gefördert wird), ADIOS und das Projekt privater Performances Io sono un’altra produzierte.
2018 schloss sich das Kollektiv mit zwei weiteren Kompanien zu einer neuen Produktionsrealität zusammen: dem Collettivo Treppenwitz. Aus diesem Zusammenschluss entsteht die erste Produktion L’amore ist nicht une chose for everybody (Loving Kills) (Halbfinalist beim PREMIO Schweiz 2018, Gewinner der Ausschreibung des Festival Opera Prima in Rovigo und des Festival 20 30 in Bologna sowie ausgewählt für das Incontro Svizzero del Teatro 2020). Derzeit arbeitet er an der Entwicklung der neuen Produktion von Collettivo Treppenwitz: KISS! (Loving Kills).
Alessio Maria Romano
Der vierzigjährige Künstler und Pädagoge Romano verbindet seine Tätigkeit als Schauspieler mit einem kontinuierlichen Studium des zeitgenössischen Tanzes, der Bewegungspädagogik und seiner eigenen choreografischen Forschung. Als Laban/Bartenieff-Bewegungsanalytiker (C.M.A.) war er Dozent für körperliches Training und szenische Bewegung an der Scuola del Teatro Stabile in Turin, wo er auch die Rolle des didaktischen Koordinators innehatte. 2015 gewann er den Nationalen Kritikerpreis (ANCT) als Theaterpädagoge und Choreograf. Als Dozent für Ausdruckstherapie an der Schule „Luca Ronconi“ des Piccolo Teatro in Mailand gehörte er zu den von Antonio Latella an das College der Biennale Teatro in Venedig (2018) eingeladenen Lehrern.
Im Jahr 2020 verlieh ihm die Biennale Teatro den Silbernen Löwen für seine Tätigkeit als Choreograf und Pädagoge. Er choreografierte für das Nuovo Balletto di Toscana die Oper „Fernando Cortez“ unter der Regie von Cecilia Ligorio beim Maggio Fiorentino.
2016 gründet er die Tanztheaterkompanie AMR, mit der er die Kreationen Dispersi, Chorós und Avida Dollars inszeniert. Unter der Regie von Latella kehrt er als Darsteller in L’isola dei Pappagalli con Bonaventura prigioniero degli antropofagi von S. Tofano unter der Regie von Latella, einer Produktion des Teatro Stabile di Torino (2019), auf die Bühne zurück.
di
Francesca Sangalli
traduzione
Camilla Maccaferri
coreografia e regia
Alessio Maria Romano
regia filmica e montaggio
Olmo Cerri, REC
danzatrice
Camilla Parini
produzione
Vanessa Di Levrano, LAC
Maria Fico, LAC
delegato di produzione video
Adriano Schrade, REC
immagini e correzione colore
Giacomo Jaeggli, REC
focus puller
Mariangela Marletta, REC
direttore di scena
Mattia Gandini, LAC
realizzazione video
Associazione REC
materiale tecnico
Cine5k
Associazione REC
produzione
LAC Lugano Arte e Cultura
Per il salotto cinematografico un rigraziamento per la collaborazione a Sara Conio Prontera di Modernariato al Mercato.
