Nach dem Erfolg von Gioachino Rossinis Il barbiere di Siviglia kehrt die Oper mit Giuseppe VerdisLa traviata auf die Bühne des LAC zurück , hier unter der Leitung von Maestro Markus Poschner, der das Orchestra della Svizzera italiana in einer Inszenierung von Regisseur Carmelo Rifici dirigiert. Maestro Andrea Marchiol dirigiert den Chor des Schweizer Radios und Fernsehens.

Eine wichtige Produktion, bei der sich Rifici für das künstlerische Team entscheidet, mit dem er bereits bei Il barbiere di Siviglia zusammengearbeitet hat - Bühnenbildner Guido Buganza, Kostümbildnerin Margherita Baldoni, Lichtdesigner Alessandro Verazzi und Choreograph Alessio Maria Romano - und zum ersten Mal mit Nicoletta Garioni und Fabrizio Montecchi vom Teatro Gioco Vita zusammenarbeitet, einem Ensemble, das seit über fünfzig Jahren die Kunst des Figuren- und Schattentheaters in die Welt bringt.

Eine der berühmtesten Opern des Komponisten aus Busseto, La traviata, nach einem Libretto von Francesco Maria Piave, besteht aus drei Akten und basiert auf dem Theaterstück Die Kameliendame von Alexandre Dumas' Sohn und markiert den Einzug des Realismus in das italienische Melodrama sowie Verdis Beginn der Integration von Oper und Prosa.

Die Uraufführung fand am 6. März 1853 im Teatro La Fenice in Venedig statt; ein Debüt, das vor allem wegen des unzureichenden Niveaus der Darsteller und der Grobheit der Themen ein durchschlagender Misserfolg war. Die Wiederaufführung am 15. Mai 1854 war ein verdienter Erfolg. Bei dieser Wiederaufnahme verzichtete Verdi auf die übliche Ouvertüre und komponierte zwei Orchestervorspiele (zum ersten und dritten Akt), die die emotionale Atmosphäre, die sich im Verlauf der Oper entwickeln sollte, genau und subtil beschreiben.

La traviata gilt immer noch als eine der aktuellsten Interpretationen und direktesten Anklagen gegen die Übel des Konformismus und zeigt, wie süß die Freuden der spontanen Liebe zwischen dem impulsiven Alfredo („De' miei bollenti spiriti“) und der verträumten, aber zurückhaltenden Violetta ("È strano, è strano... Sempre libera„); wie unerbittlich kann die Logik der wohlüberlegten Moral sein, die Germont zur Verteidigung von Werten auferlegt, denen er am Ende selbst zu erliegen scheint (“Pura siccome un angelo„); wie viel Mut und Würde können sich sogar hinter den Zügen eines verdammt schönen Mädchens verbergen, das, dazu bestimmt, an einem Übel zu sterben, das an ihr nagt, entschlossen ist, ihr Herz rein zu halten, ohne Rücksicht auf das, was alle zu sehen und zu wissen glauben (“Addio, del passato bei sogni ridenti").

Melodrama in drei Akten

Libretto von
Francesco Maria Piave

basierend auf dem Drama
La dame aux camélias von Alexandre Dumas son

Musik von
Giuseppe Verdi

Darsteller
Myrtò Papatanasiu, Violetta Valéry
Airam Hernández, Alfredo Germont
Giovanni Meoni, Giorgio Germont
Sofia Tumanyan, Flora Bervoix
Michela Petrino, Annina
Lorenzo Izzo, Gastone, Vicomte de Létorières
Davide Fersini, Baron Douphol
Laurence Meikle, Der Marquis d'Obigny
Mattia Denti, Doktor Grenvil

Maestro concertatore und Dirigent
Markus Poschner

Leitung
Carmelo Rifici

Bühnenbild
Guido Buganza

Lichtdesign
Alessandro Verazzi

Kostüme
Margherita Baldoni

Choreografische Bewegungen
Alessio Maria Romano

Schatten
Teatro Gioco Vita

Orchester der italienischen Schweiz

Chor des Schweizer Radios und Fernsehens

Chorleiter
Andrea Marchiol

Trailer

Intervista al regista Carmelo Rifici

Intervista allo scenografo Guido Buganza

Intervista alla costumista Margherita Baldoni

Intervista a Nicoletta Garioni sul linguaggio delle ombre

Backstage

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